Pop-Rock.com : de la pop, du rock et des coms. Depuis 2002.

Air : "Pocket Symphony"
Japan Airlines

mardi 27 mars 2007, par Geoffroy Bodart

DANS LA MEME RUBRIQUE : Immune : "Sound Inside" Prince : "Musicology" Riverside : "Anno Domini High Definition" Buraka Som Sistema : "Black Diamond" End of Fashion : "End of Fashion" Citadel : "Pluies acides" Sharko : "Sharko III" Antimatter : "Leaving Eden" Peeping Tom : "Peeping Tom" The Strokes : "Is this it ?"				Et voilà une autre sortie attendue de ce mois de mars décidément très chargé. Coupons d’emblée tout suspense : oui, Pocket Symphony est sympa ; mais oui également, tout le tintouin autour de cette nouvelle livrée des frenchies est largement exagéré. Manger un melo-cake, ça fait toujours plaisir, mais on n’en garde pas un souvenir ému tout le restant de la journée. Il y a une chanson dans cet album qui s’appelle Napalm Love. Ca me rappelle le Nazgûl, extraordinaire groupe de la fin des années 60, auteur de cinq fabuleux albums (parmi lesquels Napalm, contenant une chanson intitulée Napalm Love, ceci expliquant cela), dont la carrière fut brusquement interrompue par l’assassinat du chanteur, Patrick H. Hobbins, en plein concert, à West Mesa. Empruntant tant au Zep qu’aux Doors (avec un zest d’Iron Butterfly), le Nazgûl aurait pu devenir le plus grand groupe de l’histoire du rock et le concert de West Mesa aurait pu constituer une apogée. Au lieu de ça, l’événement semble avoir sonné le glas du rock... Tout cela ne vous dit rien ? Il faut dire que j’ai tendance à m’emporter et à confondre fiction et réalité quand on me parle de ce groupe issu de l’imagination de George R.R. Martin et dont la fantastique carrière fut contée dans le non moins extraordinaire roman Armageddon Rag. Imaginez un peu : des scènes de concert décrites sur une quarantaine de pages et qui parviennent à vous prendre aux tripes malgré que les chansons qui soient décrites n’existent pas. L’exercice littéraire est casse-gueule mais, au final, je suis devenu une véritable groupie de ce groupe fantôme. C’est comme si je pouvais sentir la furia de Raging, trembler face au hurlement qui ouvre Blood on the sheet, sentir la poussée d’adrénaline causée par la montée angoissante de Prelude to madness (la version longue jouée en concert, bien sûr). Et que dire de Armageddon Rag, chanson fleuve du dernier album du groupe, Music to wake the dead, longue de plus de vingt minutes, débutant sur ce « This is where all causes lead to » de sinistre augure, long poème épique et psychédélique d’inspiration tolkiennesque contant la lutte ultime du bien et du mal avant la résurrection finale ? Bien qu’imaginaires, c’est comme si je pouvais écouter ces chansons. Je ne suis apparemment pas le seul, si j’en crois les recherches menées par certains qui ont cru que le groupe existait et voulaient écouter ses disques. Ce déclin de l’âge d’or du rock est décrit avec une telle nostalgie et un tel talent qu’il a même donné à certains groupes le désir de donner corps aux chansons ! Bref, c’est tout pour le hors-sujet publicitaire. J’ignore si Napalm Love de Air a quelque chose à voir avec Armageddon Rag ou s’il s’agit d’une pure coïncidence, d’autant plus que la composition des frenchies n’a que peu de ressemblance avec celle des Américains, mais je trouve le parallèle sympathique. Et la musique de Air, dans tout ça ? Ben... c’est du Air. Rien de spécial à signaler. C’est mélodieux, assez planant et calme, plus pop qu’électro. Le truc à ne pas faire dans un cas pareil, c’est une chronique track by track. Ca donnerait quelque chose du genre : Space Marker : chanson calme et planante. Sympa. C’est une instrumentale. Once upon a time : chanson mélodieuse et planante. Sympa. C’est le single. One hell of a party : chanson calme et mélodieuse. Sympa. Jarvis Cocker chante. Napalm Love : ce titre me fait penser au Nazgûl, extraordinaire groupe de... Sinon, la chanson est sympa. Et ceteri, et ceterae. On pourrait de temps en temps varier les plaisirs en soulignant que sur celle-ci (Photograph), la musique est particulièrement mignonne, que sur celle-là (Somewhere between waking and sleeping), c’est mon pote Neil Hannon qui chante, que sur telle autre (Mer du Japon), on y joue d’un instrument traditionnel japonais fabriqué de manière antique (façon Hattori Hanzo dans Kill Bill), mais au final, ça ne changerait pas grand-chose à la donne. L’album s’écoute un peu, s’interrompt le temps d’aller chercher le courrier, se reprend, peut s’interrompre à nouveau le temps de regarder les titres au journal télévisé. Il en reste toujours agréable, pas prise de tête, mais un poil lassant si on veut vraiment l’écouter avec attention. Il s’agit plus (et c’est un peu l’idée qui se cache derrière le titre de l’album d’ailleurs) d’un disque à écouter sur son iPod qu’au casque. La seule chose qui surprend, finalement, c’est l’absence de Charlotte Gainsbourg aux côtés de Air, Godrich, Hannon et Cocker... Répondre à cet article
Geoffroy Bodart

Il y a 35 contribution(s) au forum.

Air : "Pocket Symphony"
(1/8) 18 juin 2007

Air : "Pocket Symphony"
(2/8) 29 mars 2007

Air : "Pocket Symphony"
(3/8) 28 mars 2007, par Annie C.

Air : "Pocket Symphony"
(4/8) 27 mars 2007, par ced

Air : "Pocket Symphony"
(5/8) 27 mars 2007, par R.T.

Air : "Pocket Symphony"
(6/8) 27 mars 2007

Air : "Pocket Symphony"
(7/8) 27 mars 2007, par jp

Air : "Pocket Symphony"
(8/8) 27 mars 2007

Air : "Pocket Symphony"

18 juin 2007 [retour au début des forums]

Ben, en fait, moi je l’ai reçu récement, et je l’ai écouté quelques fois mais j’ai réussi à aller jusqu’au bout... J’adore pourtant leur univers musicale (Sur "Moon safari", "The virgin suicides" et "10000Hz legend") mais là je suis un peu dubitatif. Je ne trouve pas qu’il soit mauvais, il va demander plutôt plusieurs écoutes pour que je m’y fasse.
Sinon, j’ai lu les propos plus bas sur Jane Birkin et Charlotte Gainsbourg. Je n’ai pas acheté l’album de Charlotte car je ne le trouve pas top. Ceci dit, je crois qu’il ne faut pas tout mélanger. Avoir de la voix ou pas c’est une chose. Avoir du talent en est une autre, exemple :
une nenette comme Mylène Farmer fait son boulot de chanteuse comme elle ferait un boulot de caissière. Elle a du talent dans l’écriture (et encore parfois, c’est relou) mais sur scène, elle ne vaut rien. Elle ne fait rien passer. Sans choriste et sans le "show" (!) elle ne serait rien, elle ne transmet rien. c’est vide.
Par contre, il y a des nanas comme Françoise Hardy, Jane Birkin qui n’ont pas de voix ou qui ne chantent pas forcément bien, mais qui font passer quelques choses.
Ce n’est qu’une question d’appréciation. Je n’ai pas aimé l’album de Charlotte (ce que j’en ai entendu) parce que ouai ça me gonfle. Mais j’irais pas jusqu’à dire que c’est nul à chier ou qu’elle n’est pas une artiste parce qu’elle est "fille de" ou qu’elle ne compose pas.
Il ne faut pas tout mélanger. Quand à Jane Birkin, elle a chanté des chansons (soit écritent pas Gainsbourg) qui sont excellentes, comme "les dessous chiques". Et honnêtement, ça serait pas elle qui les chanterai, ça n’aurait aucun intérêt...